本日のこの1本！！

『暗くなるまで待てない！』も今日で最終回。


主人公たちが「これ以上いい映画はあるもんか。」と撮るのは吸血鬼映画。
「時間ですよ」の藤竜也風チンピラの風間さん（この人もセリフはくさいがイイ味）演じるこの吸血鬼は昼間から出てくる。
なぜかというと、あせっていて暗くなるまで待てないからだ。
（ヘップバーンが盲目のヒロインの映画ではない。）

ロジェ・バディムの『血とバラ』が吸血鬼映画の最高傑作だと佐倉先輩の口から語られる。
ここでまたひとつの映画を思い出す。
1967年、自主映画のさきがけとなったあの映画。
当時CFを撮っていた大林宣彦監督の『EMOTION　伝説の午後　いつか見たドラキュラ』だ。
先のバディムへのオマージュ含め、西部劇（「暗く〜」では『荒野の用心棒』の鉄板のとこ）のパロディなど
この映画を大森監督が意識したのは間違いない。
「さよならドラキュラ、さよなら青春。」と唱われるラストは
萩本（村上知彦　現・マンガ評論家　さりげない演技でいい。）がシンシア似の恋人に云う
「もう子供の時間は終わりや。」と同じ意味だ。

で、今日は大林監督の
『金田一耕助の冒険』 。



同じ金田一でも、国語辞典の金田一京助と壇ふみに間違われるところからはじまる
この＜横溝正史＞＆＜角川映画＞のセルフパロディこそが、もっともアマチュア時代の大林作品に近い。
古谷一行扮する（TVシリーズでも演じた）金田一は、ラスト近くで映画の終わりかたに反抗する。
もっとおどろおどろしいものをと自ら殺人を犯し、等々力警部（田中邦衛）が金田一を撃つところで映画は終わる。
さよなら金田一耕助、そのセンチメンタリズムは「〜ドラキュラ」と全く同じだ。
松田優作の『蘇る金狼』（蛇足だが本作で、後の妻、熊谷美由紀がデビュー）との2本立だから、こんな趣味的な世界ができたのかも。


「暗くなるまで待てない！」は、CGになれた今の映画学科に通う学生たちにとっては、技術的にはツタナイ作品だ。
高橋聰（現・映画評論家『ポンコツのバラード』って8ミリもあった。）が担当するカメラは手ぶれはするが、その性急なカメラワークには今の映画にはない映画というものに対する憧憬が存在する。
かつて大森監督はじめ若きｷｬｽﾄ&ｽﾀｯﾌたち（ぴあﾌｨﾙﾑﾌｪｽﾃｨﾊﾞﾙのﾌﾟﾛﾃﾞｭｰｻｰ西村隆もいる。）が観ていたヌーベルヴァーグ、アメリカンニューシネマ、日活アクション､ﾌﾞﾙｰｽ･ﾘｰのカンフー映画（竹中直人含め、誰でも1回は貧弱な上半身裸でヌンチャクを振りたくなる。）や
その他モロモロの映画対するオマージュ。
映画の主人公たちは、その時代を生きていた自分たち自身だ。
そして彼らは、他ならぬ観客たち自身（筆者ら8ミリ青年含む）でもある。
それゆえ30年たっても、この映画は唯一のオリジナルとして永遠に心に焼きつく。
モラトリアムの終焉は、いつも美しくそして哀しい。
大森監督自身は「暗く〜」の3年後すでにオトシマエをつけてプロの道を行く。
その映画を（稲田）『夏子に長いお別れ＜ロング・グッドバイ＞』と云う。

本作のオークションは終了しました。　　

大林監督の
『時をかける少女』のビデオはこちらを見てね。